RAPPELS TERMINOLOGIQUES

la danse classique

L’enseignement de la danse classique basé sur le travail technique dans la tradition académique de l’Opéra de Paris : apprentissage de la tenue et du placement du corps, travail de la souplesse (à partir de 8 ans), travail de la grâce corporelle (illusion de facilité), reconnaissance du rythme des musiques utilisées, situation dans l’espace par rapport à soi et aux autres.
L’apprentissage de la danse classique nécessite rigueur et discipline.
Une leçon comprend : le travail au sol, la barre (apprentissage des “codes”), le milieu (apprentissage des pas), les pointes.

le modern' jazz

Le terme “jazz” définit tous les mouvements du corps qui n’appartiennent pas à la danse classique. Quant au mot “modern”, il signifie tout simplement “d’aujourd’hui”.
Pratiqué dans toutes les écoles, on considère le Modern-jazz comme une expression totale du corps ! Il est issu des claquettes et autres danses de rue noire américaine. Son enseignement est basé sur l’apprentissage d’isolation et de dissociation des différentes parties du corps. Les musiques utilisées sont actuelles et très rythmées. L’apprentissage du modern’jazz nécessite rapidité et dynamisme.
Une leçon comprend : l’échauffement, la “barre” (exécutée au milieu), les déplacements, la variation.

la danse contemporaine

Approche corporelle libre de n’importe quel sujet de la vie : la danse contemporaine permet de s’exprimer sur tous les thèmes et sur toutes les musiques. Son enseignement est basé sur l’expression du corps, laissant une large part à l’improvisation, et au contact avec le sol. On apprend à écouter la logique de son corps, à affronter le regard des autres (lors du travail en atelier par exemple).
L’apprentissage de la danse contemporaine nécessite attention et spontanéité.
Une leçon comprend un échauffement, le travail dans l’espace, le travail d’improvisation, la chorégraphie.

les claquettes

Dès que l'Homme commence à apprécier la musique, le rythme qu'il pouvait faire avec ses pieds, les claquettes font leur apparition. Les danses africaines rythmées et les danses folkloriques européennes serencontrent aux États-Unis. Les émigrants irlandais dansaient en sabots (clogs) qui sont remplacés dans les années vingt par des fers. C'est la véritable naissance des claquettes modernes (Tap dance).
À la même époque, le jazz devient le support naturel des claquettes. En effet, les techniques de claquettes sont très bien adaptées à la réalisation du swing requis par le jazz.
L’apprentissage des claquettes nécessitte agilité et rythme.
Une leçon comprend un échauffement, un travail des pas de base en série et une partie chorégraphique.